2018/12/09 【米倉涼子影評】讓你覺得低級卻又不禁爆笑的喜劇片《熊麻吉》

原文連結：【シネマコレクション・４０】最低！といいつつも爆笑したコメディ『テッド』

米倉涼子介紹以往看過電影的典藏特輯。

從當時所看的電影，可以窺見米倉小姐的生活方式與價值觀。

熊麻吉/圖: mi-mollet

喜劇片《熊麻吉》在日本也大受歡迎。這是一個關於有生命的玩偶熊 Ted，和被欺負的少年約翰之間的友誼故事。真不愧是限制級的電影，真的很荒唐，但也非常好笑！

有生命的 Ted 看起來超可愛，根據不同場景，它的聲音會跟著變化，甚至表情看起來還很色（笑）。

有一個我看了覺得「太過分了！」但還是忍不住大笑的場景是：趁約翰和他女朋友不在家時，Ted 叫女人來玩，結果在房間大便的那一幕。還有在約翰有了女朋友後，被趕出家門的 Ted 開始在超市工作，竟然在倉庫裡和金髮女同事發生關係的場景。就連 Ted 和約翰與各自的女友在餐廳約會時，也毫不避諱地談論性話題，真是個無可救藥的玩偶熊啊（笑）。

看著這種長不大的幼稚男性之間的友誼，我也在想女性之間是否也有這種形式的友誼呢。這是比《醉後大丈夫》系列更好笑的喜劇片，我甚至買了DVD，還買了一隻泰迪熊玩偶放家裡，可見我有多推薦這部電影。

《熊麻吉》
被欺負的少年約翰許願後，他的泰迪熊玩偶 Ted 獲得了生命。27年過去了，約翰和泰迪變成了喜歡吸大麻的廢柴中年人。自從約翰有了女朋友後，他開始改變與 Ted 的生活方式。

2018/12/01 【米倉涼子影評】好或不好？當熟年婚姻關係進入倦怠《性福特訓班》

原文連結：【シネマコレクション・３９】いい？悪い？熟年夫婦のマンネリ化した関係『31年目の夫婦げんか』

米倉涼子介紹以往看過電影的典藏特輯。
從當時所看的電影，可以窺見米倉小姐的生活方式與價值觀。

性福特訓班/圖: mi-mollet

無論扮演什麼角色，她總是能展現不同的面貌，每次都讓我驚嘆不已。對我來說，梅麗·史翠普就是這樣一位女演員。而且，當我聽說她與演技派的湯米·李·瓊斯合作時，我加倍期待！

當時我正拍攝一部很熱鬧、被孩子們包圍的電視劇，而《性福特訓班》正好符合當時的我很想看大人故事的心情。梅麗·史翠普這次又一次不辜負觀眾期望，飾演過柴契爾夫人的她竟能搖身一變為普通平凡的妻子！

她飾演的是一位結婚31年，對夫妻關係感到不滿的妻子。丈夫一邊看報紙一邊吃飯，連親吻都像鎖門一樣敷衍，每天的時間安排也都一成不變。這種今天跟昨天沒兩樣的日子，某種意義上是維持一個很穩定的平靜狀態。

她決定勇敢地打破這種婚姻生活的平靜，去尋求諮詢的幫助。不出所料，丈夫起初很生氣，但在按照建議開始牽手擁抱後，從這些小地方開始，兩人的關係也開始發生變化。

正因為梅麗·史翠普飾演的妻子形象太過真實，看完電影我不禁開始思考婚姻。丈夫不外遇按時回家就一定幸福嗎？也是有外遇但幸福的夫妻存在吧？果然夫妻之間的性生活會越來越少嗎？出現很多想跟已婚人士請教的各種問題（笑）。

同樣是描繪夫妻關係的電影，《愛．慕》因涉及死亡而顯得沉重；而這部作品適合情侶或夫妻一起觀看，討論彼此的價值觀。

《性福特訓班》

結婚31年的夫妻，過著如同完成日常任務般的生活。他們分房睡，每天的對話也都一成不變。妻子下定決心要改變這種關係，於是帶著不情願的丈夫去進行諮商......

這篇文章修改自女性雜誌「FRaU」（2013年）刊登的娛樂公關會社 米倉辦公室

米倉涼子的美國大聯盟看球初體驗 見證大谷選手人氣爆表

原文連結：米倉涼子「はじめてのメジャーリーグ観戦記」大谷選手の人気を実感！

到美國看大聯盟球賽的米倉涼子／圖：mi-mollet

上個月我到美國欣賞了美國職棒大聯盟的比賽。

自從看了紀錄片《超越憧憬的武士們 世界第一的記錄》之後，我對棒球的興趣激增，這次終於有機會到現場觀賽！從小我就常看足球比賽，卻不常為了棒球去球場看比賽。這次發現原來棒球比賽如此有看頭，收穫甚多，感動不已！

首先到了位於聖地牙哥的教士隊主場－沛可球場。在教士迎戰道奇的賽事中，我坐在能清楚聽到選手擊球聲的座位觀戰。剛好又有機會在洛杉磯道奇隊主場觀戰，讓我體驗到兩個主場比賽的不同氛圍。道奇體育場的規模大得驚人，沛可球場則更像是備受當地居民喜愛的地方球場。

譯註：道奇體育場有56,000個觀眾席，是美國職棒大聯盟裡座位最多的球場，也是全球第二大的棒球場。

觀賽當天適逢母親節，大聯盟安排的特別活動是將選手們的制服與球棒全都裝點成粉紅色。日本職棒也有類似的活動，我覺得這樣的活動企劃很棒。到球場商店給我姪子買T恤當紀念品的時候，店員說因為大谷翔平選手的超高人氣，日本觀眾增加不少，因此他們都開始學起日語。場內確實有很多日本人觀戰，由此可見大谷選手的影響力之巨大。

大聯盟有許多來自委內瑞拉或多明尼加共和國等地說西班牙語的選手，很高興有機會與他們當面交流。特別是跟野茂英雄選手同期活躍的前捕手卡洛斯·赫南德茲，有跟他聊到野茂英雄送他簽名球的事情，也非常感激他空出時間跟我交流。

現場觀看比賽時，不僅感受到比賽的激情與張力，還有選手們身為運動員的堅毅意志。

他們以訓練有素的高大身軀，去投擲、去打擊、去捕捉那小小一顆球需要瞬間爆發力與專注力。棒球這項運動告訴了我，為了在成千上萬的觀眾面前維持最佳狀態奮戰，需要毅力、耐力與判斷力等各層面的心理素質。之後有機會再看棒球比賽時，我會一邊觀賽，一邊想像著選手們在檯面下付出的努力。

在回程飛機上，我還看了一部叫做《PIANOFORTE》的精采紀錄片。影片主題是弗雷德里克·蕭邦學會主辦的國際蕭邦鋼琴大賽，就像芭蕾舞界的洛桑大賽一樣，是進軍職業界的敲門磚，在日本也備受關注。影片拍攝的是日本選手反田恭平和小林愛實獲獎的第18屆比賽。雖然鏡頭並沒有鎖定兩人拍攝，卻清楚紀錄了中國、俄羅斯和其他國家選手是如何面對鋼琴與蕭邦的過程。

當然，蕭邦已不在世上，要如何找到他的本質與哲學，取決於每個人。每個老師的類型、教學方式與風格都大不同，不只是要彈一手好琴，還要找到能進入蕭邦世界的大門，我想這過程必須承受很大的痛苦與壓力。所謂藝術，就是根據趨勢發展自己的策略，並與他人競爭，如果只是把大賽當成機會，而增加更多被聽見的地方，那奮戰還有意義嗎......影片傳達出了這些矛盾。

在觀看《超越憧憬的武士們 世界第一的記錄》時，我也有同樣的感受。在壓力環伺下，一直被鏡頭拍攝真的是很辛苦的一件事。我在挑戰百老匯音樂劇《芝加哥》的時候，也有接受紀錄片節目的長時間貼身跟拍，所以我明白那樣的辛酸。看過大聯盟現場比賽後，再看這部紀錄片更讓我感動。在眾人稱羨的環境裡活躍的人們，那些實現夢想的人們，他們的背後絕對不光是天賦，還有超越常人的決心與努力。棒球和鋼琴雖是兩個世界，但我感受到真正的「努力」就存在其中。

這部片還未確定在日本上映，有機會在機上節目看到的話，請務必觀看哦！

2018/11/22 【米倉涼子影評】奧斯卡獎話題作！驚悚刺激的真實故事《亞果出任務》

原文連結：【シネマコレクション・３８】アカデミー賞でも話題に！スリル満点の実話『アルゴ』

米倉涼子介紹以往看過電影的典藏特輯。

從當時所看的電影，可以窺見米倉小姐的生活方式與價值觀。

亞果出任務/圖: mi-mollet

這部由班·艾佛列克執導並主演的《亞果出任務》，在當年的頒獎典禮跟《悲慘世界》同為注目焦點。當時我周圍的人們都對這部電影讚不絕口，於是我也找了電影DVD來看。

電影本身確實很有趣！不過因為之前聽了太多好評，我的期望有點過高了。這部懸疑片在講的是1979年伊朗的美國大使館人質事件，有人策畫假扮成電影工作人員逃出伊朗。

雖然不知道哪一部分是真實故事，哪一部分是出自戲劇的編排，但是與機場工作人員的互動跟逃亡計畫簡直順利到不可思議（笑）

為了找出失蹤的大使館人員，伊朗的孩子將碎紙機絞碎的照片像拼圖一樣拼湊起來；加拿大大使的家庭管家，對家裡藏著大使館人員則有著堅定的信念，絕不洩露秘密……。

對配角和細節的描寫細膩，讓人能感受到班·艾佛列克的用心。

我在看《00:30凌晨密令》時也有同樣的感覺，正是因為選了有恐怖主義背景的國家，電影才更加緊張刺激。因此對這部片可以抱著期待但不要期望過高，放下先入為主的觀念來看這部電影，你會得到最棒的刺激體驗！

《亞果出任務》

以伊朗美國大使館人質事件為背景，描述中情局以拍攝虛構的科幻電影為藉口，實為人質救援行動。這部電影由班·艾佛列克執導並主演，並在2013年的奧斯卡獎中獲得了最佳影片等獎項。

這篇文章修改自女性雜誌「FRaU」（2013年）刊登的娛樂公關會社 米倉辦公室

2018/08/23【米倉涼子影評】在往紐約班機上 看了熱門電影《犬之島》

原文連結：ニューヨークへのフライトで観た話題のアニメ『犬ヶ島』

在前一篇文章（2018/08/16 米倉辦公室15－紐約一人旅），我介紹了在紐約享受的娛樂活動，這次想分享的是在飛機上看到的有趣作品！

《犬之島》/圖: mi-mollet

是魏斯·安德森導演的新作《犬之島》。因為之前看過他的電影《布達佩斯大飯店》，很喜歡電影中的繽紛世界，自然不想錯過他的新作，於是抱持著輕鬆的心情看，看完之後超乎我預期的想像而備感驚訝！片中建立的神秘世界很寬廣，身為日本人，我的好奇心完全被引發，很想知道導演為什麼要拍這樣一部電影。

故事背景在巨崎市，是一個會讓人聯想到未來主義的地方。 故事一開始，城市裡犬流感蔓延，市長擔心會感染到人類，於是把所有的狗送到犬之島上隔離。市長的養子阿中為了拯救他心愛的狗狗斑點，搭著小飛機來到島上。斑點是他的保鑣，也是最好的朋友，於是他和島上遇到的狗狗們一起尋找斑點。

阿中的臉部特徵，還有看起來越來越像人類表情的狗狗們，充滿神奇的魅力。電影裡能看到許多日本元素，像是浮世繪、相撲和太鼓等等，不過有趣的是，這些又跟我們熟知的日本有點出入。導演魏斯·安德森推崇黑澤明導演等人的日本電影，一定也不少影響。雖然《犬之島》是一部美國電影，但給我的印象更像是一部「外國人製作的日本電影」。

因為導演在業界人緣很好，甚至請來史嘉蕾·喬韓森與渡邊謙擔任配音，卡司陣容有夠豪華！每個人的聲音演出都超好，我都聽不出來是誰配的音了。除了一般的對話之外，有時還會夾帶播音員的解說，語言突然從日語變英語，或者出現英文字幕...對島上的想像力也是無邊無際，更讓我驚訝導演的腦子裡都在想什麼（笑）。與其帶著感情融入片中世界觀看，不如在欣賞怪誕風格的同時，享受電影帶給你的奇異感受。除此之外，被帶到島上隔離的狗狗又象徵什麼意義？看完這部電影真的會讓人想採訪導演。

DVD好像才剛發售，有興趣的話請把握機會找來看哦！

《犬之島》
故事背景是未來主義的日本。犬流感在巨崎市大爆發，市長決定將所有的狗驅逐到「犬之島」。 這天，具有市長養子身分的孤兒阿中，搭著小飛機來到島上，為的是拯救他心愛的狗狗，也是他最好的朋友斑點。 阿中跟他在島上遇到的五隻狗一起尋找斑點，卻捲入一場成年人的陰謀。

2018/06/14【米倉涼子影評】眼淚止不住......《奇蹟男孩》

《奇蹟男孩》/圖: mi-mollet

原文連結：自然にポロポロと涙が……『ワンダー 君は太陽』

當我看到電影片名《奇蹟男孩》，加上主視覺是一個男孩戴著類似太空人的頭盔，猜想可能是科幻電影。

然而，這部電影卻是從頭到尾打動人心的感人作品。 沒有讓人流淚的灑狗血劇情，卻使我的眼淚不聽使喚奪眶而出，就是這樣的一部電影。

故事的主角名叫奧吉，由於遺傳疾病，他天生就長著一張和別人不一樣的臉。 他的媽媽決定在他 10 歲時送他去上學，在那之前他一直在家自學。

雖然受到了霸凌和早期朋友的背叛，但在家人的鼓勵下，奧吉克服了重重困難。

將守護自己的頭盔摘下，代表了他面對困難的意志。這個十歲的男孩教會我，有些東西只屬於那些有勇氣和決心去行動的人。

生活並不甜美，但真心努力的人有機會得到回報。成年人可以從中得到啟示，孩子們若看了這部電影，也能成為善良的成年人！

透過課堂教學和戶外學習，孩子的朋友變多了。電影細緻地描繪出男孩逐步成長的過程，十分出色。

奧吉的個性也非常有趣！ 第一天上學時，他檢查同學們的腳並喃喃自語：「看鞋子就知道是誰。」真是個聰明又幽默的孩子呢。

電影中爸爸把兒子當朋友，重視且珍惜自己的妻子，人也善良，覺得這個家庭真是達到理想的平衡。

奧吉是由《房間》中的男孩所飾演的，為了讓你認不出他原來的臉，他的特殊化妝想必很有難度。 飾演奧吉朋友的男孩很可愛，如果你是他同學絕對會喜歡，可以注意看一下（笑）。

飾演母親的茱莉亞·羅勃茲好久沒看到她，演得真好！她的表演完全不刻意做作，也沒有顯露出自己是大牌演員的氣息。

劇本很好地平衡了主角奧格和她的朋友、姐姐、朋友，甚至狗狗的故事，沒有讓人覺得混亂或分心，最後大家都分享了奧格的喜悅，真的太好了！打從心裡認同自己看了部好電影。 

《奇蹟男孩》

十歲的奧吉-普爾曼因遺傳病生來就長著一張與眾不同的臉：他經歷了27 次手術，總是用像太空人的頭盔遮住自己的臉。他一直在家自學，未曾上過學。 他的母親伊莎貝爾不顧丈夫的反對，決心從五年級的第一天起送孩子去學校。

他第一次遇到了困難，包括霸凌和背叛，但在家人愛的支持下，他克服困難，終於走到畢業這一天。將難忘的一年劃上句點，這時候還有更大的事件等待著他。本片將於 6 月 15 日（週五）起在東寶電影院日比谷店和全國其他影院上映。

2023/10/24 【米倉涼子影評】 夫妻的愛情故事《Aalto：北歐建築情詩》

原文連結：米倉涼子が観た映画『アアルト』は夫婦のラブストーリー

提供米倉涼子看過也推薦的最新娛樂消息

說到演戲，周遭可能有很多人有學過戲劇，可以對理論侃侃而談，而我總覺得自己是靠感覺的類型。時尚品牌也有類似的情況，我很少去調查研究設計誕生的時空背景。

Aalto：北歐建築情詩/圖: mi-mollet

看了芬蘭建築師暨設計師的阿爾瓦·阿爾托的紀錄片電影《Aalto：北歐建築情詩》之後，開始讓我有以上的想法。我聽過他創立的 Artek 品牌，直到看了這部電影，我才初次認識到阿爾瓦·阿爾托的人生與他的創作。

電影裡有出現他的知名作品，包括 Stool 60 三腳圓凳，然而更令我喜愛的是它所呈現的曲線美。我連在家裡也靜不下來常常動來動去，所以挑選家具偏愛圓形而不是方形，這樣若撞到也不怕受傷（笑）家裡就有他設計的 Beehive 蜂巢吊燈，我超喜歡。

讓人感覺像自然光的照明，還是如同波浪的漣漪，都是孕育自芬蘭的大自然。雖然阿爾瓦·阿爾托的建築師生涯也有很長一段時間遭受嚴苛批評，但他依然相信自己，持續工作。
觀察事物、感受事物、保持好奇，這些全都是作為一位建築師所需要的條件。

他長時間活躍於建築業界，職業生涯裡設計了高達 200 個建築物，包括在電影裡出現的圖書館跟療養院，真的是非常了不起的成就！
建築物對街道景觀的影響之大，這就是建築師工作厲害的地方。
這部電影裡也傳達出他的人格魅力，為何身邊的人會想要支持他。
身為設計師，要如何在感性的自我與理性的思維之間取得平衡呢？又要如何兼具想像力與計算能力，還真想找一天跟建築師隈研吾等人請教呢。

我會推薦這部紀錄片給那些本來就對阿爾托有興趣的人，還有對北歐建築與設計有興趣的人。此外，這部電影也是阿爾托夫妻的愛情故事。電影介紹了阿爾瓦·阿爾托與同樣是建築師與設計師，也是他的第一任妻子艾諾·阿爾托之間的書信往來，內容非常精采。

雖然有些互動顯示阿爾瓦有出軌的嫌疑，但他們真誠地稱讚彼此，也傷害彼此。這段兩人關係裡也誕生出彼此的牽絆以及藝術。其中讀信的照片配合旁白，感覺就像在看回憶的影片似的，非常有意思。

＜電影介紹＞

《Aalto：北歐建築情詩》這部紀錄片講述的是芬蘭的建築師暨設計師阿爾瓦·阿爾托的人生，介紹了他的作品，也描繪了同為建築師的第一任妻子，艾諾之間的愛情故事。電影展示了許多融入芬蘭城市景觀中的美麗建築，以及將想法在各地實現的過程。同時也反映出阿爾瓦·阿爾托濃烈多彩的人生，包括妻子艾諾的早逝，以及新的邂逅。現代建築的趨勢與個人的生活方式，兩者交織描繪出的建築師真實樣態究竟為何。電影在 Human Trust Cinema 有樂町、UPLINK 吉祥寺、Cine Libre 梅田、伏見Million座等戲院上映中。

2023/09/02【米倉涼子影評】從納粹真實故事改編的電影思考和平《倖存者》

原文連結：米倉涼子「ナチスの実話映画で平和について考えるきっかけを」

提供米倉涼子看過也推薦的最新娛樂消息

《倖存者》好評熱映中/圖: mi-mollet

我很喜歡看真實故事改編的作品，也看了不少以納粹為主題的電影。每次看完都備受衝擊，不解這世界上會有這樣殘忍痛苦的事情發生。最近剛看完的《倖存者》也是，是基於鮮為人知的真相改編成的電影作品。

主角哈利·哈夫特是納粹集中營的倖存者，恢復自由身後，他遠赴美國並以拳擊手的身分生活。他跟另一半被迫分開，為了與她重逢，他打算讓自己出名，方法就是跟知名拳擊手對戰。為了計畫成行，他對記者公開了過去在集中營的生活，然而哈利的過去卻藏有一個驚人的秘密。

哈利的過去以黑白影像呈現，他在集中營時參加納粹中尉舉辦的拳擊比賽，要跟自己人猶太人對戰。對戰如同鬥犬或鬥牛般兇殘，輸掉比賽的人就要被射殺，卻有人樂在其中並下賭注。雖然這也是人類本性，但待在大型組織裡時間一久，也會逐漸麻木不仁吧。

貫穿這個殘酷故事的主軸，就是哈利始終深信他的另一半仍活著。我無法想像，要在沒有親眼目睹下接受對方死亡這個事實，是多麼困難的一件事。就像 COVID-19大流行期間也有類似的情況吧。這也讓我深刻感受到，因為各種事件而犧牲的人們不只是數字，而是每一個人心中無盡的故事。

這部電影呈現了哈利的經歷，那些令人難以置信的極端選擇，包括身為拳擊手的鬥爭，在戰爭的抗爭，還有人生的奮鬥。為了演出從各種戰鬥生存下來的哈里，演員班·佛斯特甚至減重28公斤。即使演出該角色會預留一定的時程準備，但還要學習語言跟雕塑身形，要演出該角色真的非常不容易。我甚至很想當面跟他請教，為了演出這個角色是下了多大的決心與努力。

電影值得一看的還有如臨現場的拳擊場面和特訓場景。更令我驚訝的是，主角哈利·哈夫特的原型竟然於2007年仍在世。從相關資料讀到他過世的年份時，我才知道這個故事與我們的距離並不很遠。

每到夏季，我們常看到終戰紀念日的新聞報導。透過電影認識到戰爭的幕後與真相，也會成為思考和平的起點。今年春天，我去看了MIKIMOTO辦的展覽「人如珍珠－演員高峰秀子的名言與生活方式」。經歷過戰爭的高峰前輩，在《徹子的房間》說過，「終戰即新的戰前」讓我難以忘懷。日本電影裡還有很多我沒看過的佳作，找時間來重溫《二十四個眼睛》跟其他傑作吧！

《倖存者》
1949年，哈利從納粹集中營生還，前往美國以拳擊手的身分重啟生活，同時也在尋找分散的另一半莉雅。為了讓莉雅看到自己還活著，哈利接受記者的採訪，並公開表示「我生還的原因，就是在納粹主辦的拳擊比賽裡，持續打倒自己的同胞猶太人而已」這番發言讓他一夕成名。然而莉雅遲遲未現身，哈利逐漸相信她死了而宣布引退。14年後，哈利跟別的女性展開了新的關係，但他心裡仍藏有無法與對方言說的秘密。這時候卻傳來了莉雅仍活著的消息……
電影出自奧斯威辛集中營倖存者之子，紀錄其父親的真實生命故事改編而成。

2023/10/10 【米倉涼子影評】看過最讚的時尚紀錄片《尚-保羅·高緹耶之時尚怪胎秀Jean Paul Gaultier》

原文連結：米倉涼子、今まで見た中で一番のファッションドキュメンタリー映画

提供米倉涼子看過也推薦的最新娛樂消息

《尚-保羅·高緹耶之時尚怪胎秀Jean Paul Gaultier》將於 9 月 29 日（週五）起在 Human Trust Cinema 有樂町、Human Trust Cinema 涉谷、Cine Libre 池袋、Cinema Carite 等地全國上映/圖: mi-mollet

這次介紹的《尚-保羅·高緹耶之時尚怪胎秀Jean Paul Gaultier》是記錄今年在日本上演的「時尚怪胎秀」幕後花絮的紀錄片。從以前到現在看過不少時裝設計師的紀錄片，例如《DRIES VAN NOTEN︰花漾年華》、《Martin Margiela：In His Own Words》，這部紀錄片躍升為我的最愛。

可惜我沒能親自觀賞舞台劇演出，「時尚怪胎秀」是高緹耶以自己的一生為基礎策劃、編劇和執導的表演。因此，這部紀錄片也成為了一部滿載他一生中的喜悅和悲傷的作品。影片呈現了他童年的回憶、作為同性戀的身分，以及他克服種種困難的經歷。他內心的珍貴記憶都如實傳達到電影裡，有他對生命裡相遇人們的愛，還有他摯愛伴侶的離世，情感流露令我不禁動容。這部作品橫跨了音樂劇的計畫到電影首映，可以充分看到高緹耶作為一位持續進化的專業人士毫不妥協的態度。

讓我驚訝的是，像高緹耶這樣的設計師，依然重視團隊每個成員。他會參與團隊並做出反省，會確實傳達自己的想法……不禁讓我懷疑他是金剛不壞之身的同時，卻又是一個兼具細膩溫柔情感的人。團隊為了他的要求而團結一致的過程，不論是在創作還是工作上都有值得學習之處。

電影裡還有一幕，是高緹耶在給祖母送的玩偶熊進行手術的畫面，彷彿觸及高緹耶品味的根源。還有我最有印象的場景是，舞者必須穿著不是為跳舞設計的鞋子跳舞。如果要我穿那個鞋子跳舞一定做不到！話雖如此，這個場景仍值得一看，因為你能在創造舞台與站上舞台的人們身上看到熱情。

片中有許多高緹耶的愛好者，包括瑪丹娜，還有我最喜歡的佩卓·阿莫多瓦導演作品裡常出現的蘿西·德·帕瑪也參與演出，我個人非常開心。她的存在感令人無法忽視，高緹耶設計的服裝又散發出不被時代影響的力量，看了都想穿久違的高緹耶設計了。

經過《尚-保羅·高緹耶之時尚怪胎秀Jean Paul Gaultier》這部紀錄片，讓我感受到必須珍惜那些飽含設計師心血的服裝。這部電影傳達的理念直擊人心，孩提時期就煩惱自己是否與別人不同的高緹耶，透過電影想告訴你的是，「與眾不同無罪」。

《尚-保羅·高緹耶之時尚怪胎秀Jean Paul Gaultier》
以奇幻設計聞名的男性時裝設計師尚-保羅·高緹耶（Jean-Paul Gaultier）這次挑戰的是音樂劇《尚-保羅·高緹耶之時尚怪胎秀Jean Paul Gaultier》。這部紀錄片追蹤了音樂劇的幕後，其中高緹耶身穿他自己的設計和兩隻草鞋，搭建一個奇幻世界的舞台。然而，這個製作過程遇到一系列麻煩，從服裝試穿、第一次排練、舞者出現身體障礙，到執導方面的爭端等接二連三出現。隨著製作的進行，高緹耶的真實面貌逐漸顯現。他們能否順利迎接首日演出呢？影片正在日本各地上映，包括Human Trust Cinema有樂町、Human Trust Cinema澀谷、Cine Libre池袋等戲院上映。

2023/05/19 【米倉涼子影評】明明很真實又像惡夢...米倉涼子大受衝擊的電影《TÁR塔爾》

原文連結：リアルなのに、悪夢のよう...米倉涼子が衝撃を受けた映画『TAR/ター』

TÁR塔爾/圖: mi-mollet

提供米倉涼子看過也推薦的最新娛樂消息

因為是凱特·布蘭琪主演的作品，讓我對《TÁR塔爾》非常有興趣。

事前沒有查過任何資訊就直接去看，看完大受衝擊！原來電影講的是這個啊！

這部電影給我的感覺就像，我明明是要去電影院看電影，電影結束後更覺得剛才是去了趟鬼屋。

凱特飾演的是世界知名的指揮家莉迪亞·塔爾。電影一開始，是她正在接受訪談的一段長畫面，坐在那邊的人簡直不是凱特而是別人！澳洲籍的凱特用著美國人的口音講話、彈奏鋼琴、指揮樂曲。她身為莊重的指揮家，演奏的肢體語言非常自然流暢。我從電影的小冊子得知，凱特為了這部電影已經把所有內容都學起來了，實在大感衝擊。

塔爾在柏林愛樂是高高在上的首席指揮，也是一位活躍的作曲家。掌握大權的她，經常以高壓的態度對待身邊的人。原來人可以做到這樣程度的嗎？換作是我，我很快就會擔心自己是否做得太超過了。同時間我也想到，因為塔爾身不由己，若不強大起來，那麼崩壞的就是她自己。塔爾說話邏輯清晰，談起音樂的歷史彷彿翻開字典般侃侃而談。也許她困在自己的哲學和理念裡，才導致後面悲劇產生。

快被壓力擊垮的塔爾，非常在意節拍器的聲音，這個場景讓我印象很深刻。我住飯店的時候，也曾經因為細微的聲響而無法入睡。這部電影的魅力在於，它讓觀眾得到的聽覺體驗如同親臨現場。

塔爾因為某個疑雲，逐漸被逼到絕境。到底是誰設下陷阱，她在最後抵達的地點又代表了什麼意思？雖然無法了解故事全貌，不過裡面一些描寫人性黑暗面的情節真的不堪入目。塔爾的故事之所以能從頭到尾吸引我，就是因為有跟上導演製造的節奏感吧。場景在配樂與無聲之間變換的節奏感掌握得非常出色。

聽說這部電影是導演陶德·菲爾德睽違16年的作品。他是一位做滿研究，直到自己滿意才會開始拍攝的電影導演。劇中出現好幾位茱莉亞音樂學院的作曲家真實姓名，甚至讓我出現塔爾是真有其人的錯覺。這部電影非常真實，但又像做了一場惡夢一般，非常推薦到電影院感受電影營造出來的獨特氣氛。

《TÁR塔爾》

莉迪亞·塔爾在擔任美國五大交響樂團的指揮之後，成為柏林愛樂樂團首位女性首席指揮家。擔任的七年間在作曲方面同樣表現出色，贏得了多個獎項。建立起難以撼動地位的她，正在承受著演奏和錄製馬勒第五交響曲的壓力，也備受創作新曲的煎熬。在壓力交織下，她接到了一則消息，是她曾經指導過的年輕指揮家自殺，捲入疑雲的塔爾逐漸被逼入絕境。本片於 TOHO CINEMAS 日比谷和全國其他地方上映中。

2022/12/26 米倉涼子的私人行程 享受音樂劇！【2022年冬季 紐約小旅行】

原文連結：米倉涼子、プライベート旅はミュージカルを楽しむ！【2022年・冬ニューヨーク滞在記】

隔了好久，終於又踏上紐約的土地！
這次旅行的目的有兩個，一個是參觀位於時代廣場新開幕的「百老匯博物館」，這是一個可以從樂趣中學習到很多百老匯知識的博物館。

米倉涼子與百老匯博物館／圖：mi-mollet

博物館由戲劇製作人 Julie Boardman 和 Diane Nicoletti 建立。入口有一座葛萊美獎的紀念碑，館內展示了百老匯的源起、歷史和傑作背後的故事，還有展示開演迄今的各種服裝和道具等的珍貴物品。

這個博物館的特色就是可以盡情體驗。
有可以拍照的點，也有可以觸碰的展示品，還有可以讓你變身劇中人物的螢幕，可以徹底沉浸在百老匯的世界裡。

對於那些待在紐約想要多看音樂劇，卻又礙於行程緊湊的人來說，這是一個極佳的景點。
這也會是復甦後的百老匯一個全新的觀光景點。博物館內還有為《芝加哥》等眾多音樂劇編舞的知名總監鮑伯·佛西專區，我下次還想再仔細逛一遍。

還有另一個目的，就是去看《芝加哥》。
今年(2022年)我本來是希望能再度站上百老匯的，然而最後做了一個艱苦的決定。
這樣的我，卻受到劇場工作人員的溫馨款待。
「涼子，你來這邊看」我接受了工作人員的好意，讓我在劇場最後方看演出。
一直以來我多關注自己演出的 Roxie Hart，真的很久沒作為一個觀眾，作為一個《芝加哥》的忠實粉絲，去好好欣賞這部音樂劇。
也因為如此，我再次感受到這真的是一部完成度極高的音樂劇。

我還跟演出的好友阿姆拉 (Faye Wright) 在劇場附近聊了一個半小時。
阿姆拉說這可能是她最後一次演出《芝加哥》了，不過我相信強者如她，只要受到邀約還是會站在舞台上的。我們聊的不只工作，也穿插了年紀增長的各種煩惱 (笑)
遇見一個能夠如此暢聊的好友，是《芝加哥》帶給我的寶物。

而在百老匯上演最久的音樂劇《歌劇魅影》將在2023年4月落幕。一直想要看的人，還有想要二刷的人，請加快腳步囉！

今年因為暫停演出的關係，雖然少了見到大家的機會，但也是我學習到很多東西的一年。之後再容我在這邊跟大家介紹哦！

2022/11/18 【米倉涼子影評】飾演母親的潘妮洛普·克魯茲實在太神！《平行母親》

原文連結：「母親役のペネロペ・クルスが素晴らしい！」米倉涼子の新作映画レビュー『パラレル・マザーズ』

提供米倉涼子看過也推薦的最新娛樂消息

我去看了西班牙名導佩卓阿莫多瓦執導的新作《平行母親》。
阿莫多瓦對我而言就是一位超現實風格強烈，持續拍攝一些令人莫名著迷的電影導演。他的作品裡我最喜歡的就是安東尼奧·班德拉斯主演的《切膚預謀》

米倉之前觀看《切膚預謀》的心得在此

平行母親/圖: mi-mollet

這次的主角是攝影師雅妮絲。

待產的她，在醫院遇到17歲的安娜，跟她一樣都是意外懷孕。

她們都有作為單親媽媽生活的決心，兩人在同一天生下女兒，出院前彼此約定要再見面。

雅妮絲把她的女兒取名為塞西莉亞，孩子的爸爸也就是她的前任來看小孩，卻跟她說「這不是我的孩子」。

DNA鑑定後，發現塞西莉亞真的和雅妮絲沒有血緣關係，她決定把這個秘密藏在心裡。

雅妮絲在糾結是否跟安娜抱錯孩子，跟安娜取得聯絡時已過一年。雅妮絲跟安娜再見面時，才知道安娜的女兒已過世。

提到抱錯小孩的電影，第一個想到是枝裕和導演的《我的意外爸爸》，從這部電影片名可以看出來，這是一個以母親為主角的故事。

安娜年紀輕就生了孩子，還有一個以工作優先的演員媽媽；雅妮絲則是兼顧工作與育兒。

故事除描寫兩人的糾葛，也同時帶出成為母親與母性的種種，那是如此美麗且生動的存在。雅妮絲和安娜之間特殊的牽絆也有所著墨。

從以前就常和阿莫多瓦合作的潘妮洛普·克魯茲，在這部作品裡面不只是性感，更把年紀增長的女性演得淋漓盡致。

生產畫面就不必說，連走路的姿勢也能讓你不經意間感受到年齡，演技真的非常出色！

甚至連她在工作的戲，也會讓你覺得她就像真的攝影師一樣，非常有說服力。

說到阿莫多瓦導演的作品，特色就是室內設計會用鮮豔色彩。從裡面裝飾用的繪畫、肖像畫、配件，有花圈的庭院，從各個角落都能看到他的世界觀。

這部作品讓我感到新鮮的是，故事不只是探討母性，還有尋找西班牙內戰親人遺骨的故事。

從抱錯孩子到西班牙的歷史，導演把這兩個故事結合在一起的能力真的非常令人讚嘆。這類追尋家族歷史與自身根源的故事，似乎是現在世界的潮流之一呢。

《平行母親》

導演佩卓阿莫多瓦的最新作品，是他母親的故事，也是他的畢生志業。故事描寫兩位同一天成為母親的女性，她們之間的奇特命運與牽絆，以及在艱困時期的生活方式。此外連「西班牙內戰」也被編入這個人生劇情片，營造出深刻寬廣的世界觀。

雅妮絲是阿莫多瓦導演的女神，潘妮洛普·克魯茲。她精彩地呈現出雅妮絲面對懸而未決問題的複雜心情，獲得極高評價，並在威尼斯影展獲得最佳女主角獎。安娜由米萊娜·斯密特主演，這是她的第二部長篇電影作品。

2018/11/08 【米倉涼子影評】感動到淚如雨下的音樂劇《悲慘世界》

原文連結：とにかく圧倒＆号泣させられたミュージカル『レ・ミゼラブル』

【米倉涼子的電影特輯】讓我感動到淚如雨下的音樂劇《悲慘世界》

米倉涼子小姐介紹以往看過電影的典藏特輯。
從當時所看的電影，可以窺見米倉小姐的生活方式與價值觀。

悲慘世界/圖: mi-mollet

在日本也創下賣座紀錄的音樂劇電影《悲慘世界》，我也有到電影院捧場。

觀影中我的眼淚就流不停，回家路上劇中歌曲在腦海裡迴盪無數次。與同行友人邊喝紅酒邊興沖沖討論電影觀後感，興奮程度連我自己都嚇到！其實第一次在百老匯觀劇之後，我就不是很喜歡這部音樂劇的陰暗氛圍，從那之後就成我不喜歡的名單之一。

不過看了這個電影版，我才重新認識到《悲慘世界》的魅力所在。之前不知道故事的歷史背景，英語也不懂幾句，想想不該在那時候看的。

其中最精采的是安·海瑟薇與休·傑克曼等演員群的歌聲，似乎不是後製錄音，而是在拍攝現場同步錄音的，節奏和音準完全沒有差錯，真的是非常厲害的演出！

而且他們不是音樂劇演員，劇中投入的感情很真誠，所有歌聲都打動了我的心。為了演出而減重兼落髮的安·海瑟薇，看得出來為了拍攝進行嚴格訓練，簡直是竭盡全力在演出。

羅素·克洛意外地很帥氣，飾演珂賽特小時候的童星，每個人都可愛到激發保護欲，選角也很完美。女演員們劇中合宜的服裝也非常可愛，鏡頭拉遠所營造出的恢弘感更讓我感動不已。

至於攝影的幕後花絮又是如何呢？讓我很想好好觀看收錄於 DVD 特典的製作花絮了！

《悲慘世界》
備受全世界喜愛的音樂劇不朽巨作，由《王者之聲》的導演湯姆·霍伯執導。飾演芳庭的安·海瑟薇獲得奧斯卡最佳女配角獎。

這篇文章修改自女性雜誌「FRaU」（2013年）刊登的娛樂公關會社 米倉辦公室

2018/11/01 【米倉涼子影評】大人戀愛裡的必修學分《真愛Hold不住?!》

原文連結：大人の恋愛に必要な教訓に反省……『セレステ∞ジェシー』

【米倉涼子的電影特輯】大人戀愛裡的必修學分《真愛Hold不住?!》

米倉涼子小姐介紹以往看過電影的典藏特輯。
從當時所看的電影，可以窺見米倉小姐的生活方式與價值觀。

真愛Hold不住?!/圖: mi-mollet

《真愛Hold不住?!》是我當時在拍電視劇空檔看的電影，跟《進擊的鼓手》一樣都讓我很有共鳴。不過這部電影我必須要說，主角就是反面教材！很令人反感。

希萊絲特事業有成，跟不拘小節的藝術家丈夫正在談離婚而分居中。我看著主角不自覺就流露出目中無人講話高高在上的樣子，就想到像我這樣的單身職業女性是否容易陷入這樣的模式。

看著劇中不時出現的黃色笑話，邊看邊笑的同時，也認真在反思下次要注意給男人留面子。

希萊絲特跟我們有一樣的興趣，喜歡瑜珈，還有健康的飲食習慣。穿衣品味也很接近我們，彷彿就在現實生活一般，是一個讓人很有親切感的角色。

非得等到失去了，才意識到那個人的存在有多重要，這種微苦的滋味充滿在大人戀愛故事裡，成為一種必修的學分。有機會的話我要再來看一遍好好學習！

《真愛Hold不住?!》
成功經營一間媒體顧問公司的希萊絲特，跟自由不羈的藝術家傑西在談離婚而分居中。這對夫妻就像彼此的好友一樣... 由拉什達·瓊斯擔任編劇並主演。

這篇文章修改自女性雜誌「FRaU」（2013年）刊登的娛樂公關會社 米倉辦公室

2018/10/25 【米倉涼子影評】好萊塢之夢與人際鬥爭《名聲大噪》

原文連結：ハリウッドの夢とドロドロ劇を描くエンタメドラマ『SMASH』

【米倉涼子的電影特輯】描寫好萊塢之夢與人際鬥爭的戲劇《名聲大噪》

米倉涼子小姐介紹以往看過電影的典藏特輯。
從當時所看的電影，可以窺見米倉小姐的生活方式與價值觀。

名聲大噪/圖: mi-mollet

這個故事描寫百老匯後台內幕，對於曾演出《芝加哥》的我，簡直是命中紅心！對故事超有共鳴，邊看邊猛點頭。主角凱倫是懷抱明星夢的服務員，還有實力不俗卻甘於擔任配角的艾薇。

一部以瑪麗蓮夢露為主題的音樂劇正在製作中，這兩人之間開始擦槍走火。而且還加入由鄔瑪·舒曼飾演的好萊塢女星，讓爭奪瑪麗蓮角色的競爭更加白熱化。

由新星、中堅實力、好萊塢女星組成的敵對狀態非常戲劇化，刻意疏遠歌聲優美的新星女演員這段非常真實！飾演狄馬喬的演員曾經跟作詞人有過不倫關係、還有音樂家的助理被抓到緋聞並以此要脅...

此外，看到周遭人們營造各種對自己有利的策略，感到非常刺激。說到這個，我在紐約的皮拉提斯老師的雙胞胎姐姐，還有《芝加哥》時候一同演出的律師 TONY YAZBECK 也有在劇中演出，讓我超驚訝的！我在不知情的情況下看到他們演出，發現他們時真的超驚喜。

這部劇有趣的地方在於，它以音樂劇創作過程為主題，能夠從製作人、音樂家與導演的角度觀看，揭露了娛樂圈的製作內幕。

對我來說這是一部很貼近自身世界的戲劇作品，有舞動人心的樂曲與舞蹈，而且充滿了夢想，很推薦給大家觀看。裡面有帥哥舞者，大家好好享受哦 (笑)。

《名聲大噪》
地點在紐約．百老匯。身為服務員的凱倫，目標是成為明星，她去挑戰了主演瑪麗蓮夢露的音樂劇試鏡。由史蒂芬·史匹柏擔任執行製作人。

這篇文章修改自女性雜誌「FRaU」（2013年）刊登的娛樂公關會社 米倉辦公室

演員變更通知 米倉涼子辭演音樂劇《芝加哥》

今天16:00收到後援會郵件，打開卻是一個心碎的消息。
希望米社長平安無事，迷妹會一直支持妳的🥺

---

2019年於東京的《芝加哥》音樂劇公演

今年的百老匯音樂劇《芝加哥》公演行程，原定由米倉涼子在百老匯與日本兩地公演，由於「急性腰痛及薦腸關節異常引起的運動障礙」，醫師建議停止活動，因此辭去本次演出。

期待本次公演的各位以及所有相關人員，讓你們擔心了，很抱歉給你們帶來麻煩。

本次公演延續致敬百老匯25週年，將由芝加哥全明星的夥伴，倫敦西部的卡司為中心，集結實力派演員繼續世界巡迴演出。

希望各位能夠繼續給予支持。

＜米倉涼子評論＞

事實上，這幾個月來讓我苦惱的劇烈疼痛並沒有改善，因此我的生理心理一直無法準備好要演出。

這次醫生甚至診斷我的身體難以負荷舞台劇演出。

即使如此，這是夢一般的芝加哥25週年紀念公演啊！我是無論如何都想要演出，因此每天都在努力訓練與治療中度過，然而還是達不到能感動觀眾的狀態。做了這個艱苦的決定，真的很不甘心，非常遺憾。

對於期待看到演出的每個人，對於所有相關的工作人員，真的對你們很抱歉。

由於我個人因素不得不辭演，不過這部作品已經超越疫情，刷新美國百老匯史上最長的上演紀錄。

希望你們還是喜歡這個紀念公演，我也祈禱本次公演成功。我自己也想慢慢邁向這個作品的下一個挑戰。

米倉涼子主演 Amazon Prime Video 《國際靈柩送還士》

米社長的新作來啦😍
之前某雜誌爆料真的好準，說她正在演一個類似本木雅弘送行者的角色。

--

演員米倉涼子將主演亞馬遜原創劇集《天使飛行》，該劇將於2023年春季在 Prime Video 獨家播映。

米倉涼子主演亞馬遜原創劇集《天使飛行 國際靈柩送還士》/圖: Cinema Cafe

《天使飛行》描寫了國際靈柩送還士的身影

本劇改編自佐佐涼子的《天使飛行 國際靈柩送還士》，該作品獲得第十屆開高健非小說獎的肯定。本劇編劇之一古澤良太以《信用詐欺師JP》獲得日本奧斯卡最佳劇本獎，並擔任明年NHK《怎麼辦家康？》的編劇而備受矚目。另一位編劇香坂隆史擔任《派遣女醫X》和《女王審訊室》等熱門系列作而聞名。兩位編劇基於原作改編的劇本，生動地描寫國際靈柩送還士如何跨越國境，將遺體送回家屬手上。

米倉涼子為了角色 演了史上最短髮

該劇由米倉主演。今天也公開了拍攝時緊張萬分的幕後花絮影像，與她對本作品充滿熱情的評論。

從系列作《派遣女醫X》開始，米倉主演過眾多熱門電視劇與電影，甚至成功征戰美國百老匯，活躍於日本海內外的舞台。這樣的她，在經過串流劇集《新聞記者》之後，這次乾脆剪了超短髮，挑戰史上最短的髮型，演出國際靈柩送還士伊澤那美，專為海外逝世的日本人，或是在日本逝世的外國人遺體送回該國。

今天公開的畫面是，身穿天使爾赫斯公司制服並神情嚴肅的那美，還有那美在處理遺體時的緊張片段。

說話不饒人，個性又不服輸的那美，是天使爾赫斯公司大名鼎鼎的社長。她在遺體送還的業務裡，即使被捲入複雜的國際事務或遺屬糾紛，她每天還是為了遺體送還與修復遺體在奮鬥。她以超乎常人的同理與帶頭往前衝的能量，影響了周遭的人。她貫徹的信念就是「一定讓遺體跟遺屬完成告別！」看著那美代為傳達死者無法言語的心聲，還有溫柔承接遺屬悲傷的情緒，你怎能不被感動。

在接受演出邀約前，米倉偶然讀過原作，神采奕奕地告訴大家「原作非常精采，我深受感動，當下就讀了兩遍。所以在接到演出邀請時，我立刻就回答『請務必讓我演出！』」「國際靈柩送還士的工作，運送的不只是遺體，還有遺屬不知道的死者秘密。這是一部很棒的作品，每看完一集都會溫暖你的心。」

原文連結：米倉涼子、史上最短ヘアで“国際霊柩送還士”に「エンジェルフライト」主演決定

參考資料

原作 空中送行者：我們運送的不只是遺體，我們的使命是帶領「靈魂」回家 已經絕版囉。想要先看原作的米粉們，買不到新書沒關係，還有廣大的圖書館資源可以運用😎

2018/10/11 【米倉涼子影評】貫徹信念的力量《以愛之名：翁山蘇姬》

 原文連結：信念を貫く強さとは？『The Lady アウンサンスーチー ひき裂かれた愛』

【米倉涼子的電影特輯】貫徹信念的力量是什麼？《以愛之名：翁山蘇姬》

米倉涼子小姐介紹以往看過電影的典藏特輯。
從當時所看的電影，可以窺見米倉小姐的生活方式與價值觀。

以愛之名：翁山蘇姬/圖: mi-mollet

這部電影是翁山蘇姬的傳記電影，描寫她致力於緬甸民主化運動時所遇到的苦惱。想當然爾我有聽過她的名字，但是不了解她的人生，於是就在未知的狀態下去看了這部電影，有去看真的太好了。

因為這部電影，我才知道她受到民眾愛戴的原因，也開始理解她被軟禁時的生活有多艱辛。雖然她的血緣源自為國浴血奮戰的父親，但她畢竟是一個政治素人，為何她能努力到這程度呢？我想是因為她先生的存在，即使身在英國與緬甸分隔兩地，也全力支持她。

她很想見到罹患癌症與兒子們住在英國的先生，但是一旦踏出國門，可能就無法回到祖國。正是因為懷抱理想，我一邊想像著她與她先生無法與心愛的人住在一起的心情，一邊想著如果是我，我也許會回英國吧。

不過她生來一定自帶人們所需的能量與光芒吧。這是一部讓我潸然淚下的作品，看著她貫徹自身信念的生活方式，也讓我思考身而為人的存在價值。

《以愛之名：翁山蘇姬》
描寫諾貝爾和平獎得主翁山蘇姬，對 Burma (舊稱，現為 Myanmar) 緬甸民主化運動的故事。在導演盧貝松的指導下學習緬甸語並擔任主演的，正是以《007：明日帝國》等代表作活躍於好萊塢的楊紫瓊。

這篇文章修改自女性雜誌「FRaU」（2013年）刊登的娛樂公關會社 米倉辦公室

2018/10/04 【米倉涼子影評】信仰與被操控《世紀教主》

原文連結：信仰とコントロールされること『ザ・マスター』

【米倉涼子的電影特輯】信仰與被操控《世紀教主》

米倉涼子小姐介紹以往看過電影的典藏特輯。
從當時所看的電影，可以窺見米倉小姐的生活方式與價值觀。

世紀教主/圖: mi-mollet

《世紀教主》上映的時候，對我來說時機恰到好處。
因為那個時候我剛在 CNN 看過新興宗教團體「山達基」的專題節目，聽說這部電影是以山達基為範本拍攝的。我很想知道成立宗教團體的教主是怎樣的一個人，於是興致高昂地看了這部電影。

第二次世界大戰後，一個精神崩潰的歸國士兵弗雷迪，在一艘偷渡船上遇到這個新興宗教團體，故事就從此展開。
菲利浦·西摩·霍夫曼飾演宗教組織的教主，他寬厚仁慈又有威嚴，為人風趣而又非常努力。那些想成為追隨者的領導人或社長一定也有這樣的特質吧，整個就很有說服力。

然而，引導人向善的工作坊所教的方法，還有不眨眼的詰問療程，都讓我看了從心底恐懼起來，完全無法喜歡這樣的做法！不過信仰這個宗教組織的湯姆·克魯斯散發出愉快的氣場，倒是讓我很好奇這個組織內部究竟是什麼樣子。

話雖如此，其實《世紀教主》並不單純只是教主與信徒的故事，這也是為什麼故事既有趣，有時又難以理解。教主向弗雷迪接近之後，卻又保持距離。看著這兩人的關係不斷變化，我看到一頭霧水，想說「欸？現在是在演哪齣？」

雖然這部作品不好懂，但在觀看的時候伴隨恐懼，時而有奇怪的緊張感，彷彿自己的情感也被操控了。

《世紀教主》

1950年代，歸國士兵弗雷迪因為過去在戰場酗酒，無法克制自己的暴力行為，就在那時，他遇到了一個新興宗教團體。

這篇文章修改自女性雜誌「FRaU」（2013年）刊登的娛樂公關會社 米倉辦公室

2018/09/27 【米倉涼子影評】在鶼鰈情深裡思考衰老《愛．慕》

原文連結：夫婦の愛に老いることを考えさせる『愛、アムール』

【米倉涼子的電影特輯】在鶼鰈情深裡思考衰老《愛．慕》

米倉涼子小姐介紹以往看過電影的典藏特輯。
從當時所看的電影，可以窺見米倉小姐的生活方式與價值觀。

愛．慕/圖: mi-mollet

《愛．慕》的主角，是一對在巴黎公寓養老的音樂家夫婦。他們的日常就是一起看音樂會，一起吃早餐，度過平靜祥和的時光，但這一切從妻子生病之後就發生變化。

因為行動不便而意識不清的妻子，與全心照顧妻子的先生。先生也不年輕了，還幫妻子洗澡、幫復健、有時還要清理尿床。看著電影裡的先生，我的腦中出現好多好多想法。

妻子成了先生的負擔，心裡沮喪又變得扭曲；愛妻的先生不依靠照護員或女兒，想自己照顧妻子；女兒擔心雙親想伸出援手。很清楚劇中每個人的情感，就是一種事情發展不如預期而很焦躁的感覺。
這對夫妻是經濟無虞的人，但最後也都無所謂了。電影讓我深刻地感受到人生很難。

跟我一起觀影的男性友人說「如果我是劇中的人，我才不想去養老院」。我是覺得男人若是照顧者會很辛苦，但反過來如果我是照顧者，那我身體承受得了嗎？不管是哪個層面，男性似乎都是浪漫主義者，而女性是現實主義者呢。

雖然是一部看了很痛苦的故事，但很推薦情侶或夫妻一起看。看完電影彼此聊感想，自然而然對未來也會有一些想法哦。

《愛．慕》
喬治和安妮是一對老年生活無虞的音樂家夫婦。自從安妮生病，兩人的生活開始蒙上陰影。導演麥可．漢內克獲得坎城影展金棕櫚獎，一部訴說人生最終章的故事。

這篇文章修改自女性雜誌「FRaU」（2013年）刊登的娛樂公關會社 米倉辦公室

相關閱讀
電影《愛．慕》讓心理師看透：認清事實而放手，非狠心或背叛，我們該學會「接受」